BIENVENIDOS AL CONOCIMIENTO
PLAN DE CLASE – ÁREA DE
ÁRTISTICA – JORNADA DE LA MAÑANA – PERIODO I
PROFESORA BIBIANA MARIA BETANCUR ARANGO - 2017
Fecha:
Enero 23 al 27 - Sección 2 - Semana 2 - Plan de clase 1
-
Grados 10 C, D, E, F y G.
Eje temático: Artes
plásticas y contexto cultural. Temas:
Dibujo técnico y dibujo artístico.
Objetivo: Identificar las
generalidades y diferencias entre dibujo técnico y dibujo artístico.
Actividades
1.
Leer las generalidades sobre el dibujo técnico y el
dibujo artístico.
2.
Realizar dos dibujo uno donde se aplique el dibujo
técnico y otro donde se aplique el dibujo artístico.
Diferencias entre el dibujo
técnico y el dibujo artístico
Dibujo
técnico
1. El dibujo
técnico es una manifestación relativamente reciente, que nace partiendo del
dibujo artístico, pero con informaciones de técnica.
2. El
dibujo técnico solamente pretende transmitir una información clara, puntual y
precisa de carácter técnico, encaminada normalmente a la fabricación de un
objeto o pieza.
3. El
dibujo técnico debe estar siempre realizado en la más estricta normalización y,
por tanto el incumplimiento de alguna de las normas hace que un plano esté mal
hecho.
4. Los
útiles suelen ser elementos técnicos muy precisos, que puedan realizar
reproducciones rápidas y claras, ajustándose a las normas establecidas, y que
difícilmente se pueden “elegir” (a nadie se le ocurre hacer un plano en
acuarela).
5. Las
dimensiones de un plano están normalizadas, por lo que los dibujos deben
ajustarse a los “formatos” existentes. Los dibujos se hacen a escala.
6. El
plano suele ir firmado por un técnico, responsabilizándose de él, como
documento en el que se va a basar la construcción de algo.
7. En
el dibujo técnico se hace necesario conocer la normativa así como la correcta
utilización de los instrumentos y útiles de dibujo.
Dibujo
artístico
1. El
dibujo artístico nace hace miles de años, como necesidad del hombre para
comunicarse.
2. El
dibujo artístico pretende provocar emociones (es decir, que te agrade, bien sea
por su armonía, color, composición, textura, estilo, etc.)
3. El
dibujo artístico no se ajusta a normas (en muchos caso, es esta circunstancia
lo que hace que la obra sea original y valiosa).
4. Los
útiles para la realización de un cuadro los selecciona el autor en función de
cómo se siente, vive y desea transmitir su obra.
5. Las
dimensiones de un lienzo pueden escogerse libremente.
6. La
obra artística va firmada por el autor, para atribuir su valor artístico o
sentimental.
7. En el
dibujo artístico se requiere tener destreza, habilidad e imaginación, así como
el dominio de ciertas técnicas artísticas y por supuesto, unas aptitudes
naturales, propias de cada persona.
PLAN DE CLASE – ÁREA DE
ÁRTISTICA – JORNADA DE LA MAÑANA – PERIODO I
PROFESORA BIBIANA MARIA
BETANCUR ARANGO - 2017
Fecha: Enero 30 a febrero 3 -
Sección 3 - Semana 3 - Plan de clase 2
-
Grados 10 C, D, E, F y G.
Eje temático: Artes
plásticas. Temas: - Dibujo técnico: La
perspectiva lineal.
Objetivo: - Reconocer las
generalidades sobre la perspectiva lineal.
-
Identificar las tipos de perspectiva y lo elementos que la componen.
- Aplicar el concepto de perspectiva en un dibujo.
Actividades: 1. Leer y explicar las generalidades de
la perspectiva lineal.
2.
Explicar los tipos de perspectiva e ir realizando
los ejercicios paso a paso.
3. Realizar un dibujo en perspectiva.
LA PERSPECTIVA LINEAL
La perspectiva es un invento del hombre tras
estudios matemáticos, filosóficos y artísticos con el objetivo de acercarse aún
más a la realidad a través del arte, agudizando la observación y la forma del ver el mundo. La perspectiva
es una ciencia que hace parte de la geometría descriptiva y tiene por fin
sustituir la imagen del objeto, transportándola a una superficie colocada entre
el observador y dicho objeto. Existen múltiples aplicaciones de la perspectiva,
sólo basta con observar muy bien a nuestro alrededor y podremos ver que
absolutamente todo está compuesto por ella.
El conocimiento y la aplicación de la perspectiva es de gran utilidad
para los artistas, para poder expresar con mayor exactitud la belleza del
paisaje.
LOS ELEMENTOS DE LA PERSPECTIVA
Objeto: Cualquier objeto
puede ser representado en perspectiva y depende del punto desde el que se
observa, para determinar qué tipo de perspectiva se aplica.
Observador: Este es quien
determina el tipo de perspectiva, ya que es desde donde observa, que se puede
diferenciar la distorsión visual del objeto.
Línea de horizonte: Consiste en una
línea imaginaria ubicada exactamente a la altura del observador y en la que se
ubican el o los puntos de fuga.
Punto o puntos de fuga: Son puntos ubicados en la línea de horizonte, hasta los que se llevan
las líneas de proyección; pueden haber uno, dos o tres puntos de fuga,
dependiendo del tipo de perspectiva aplicado.
Líneas de proyección: Las líneas
de proyección del objeto provienen desde todas las aristas visibles y no visibles y son las que dan la apariencia
de volumen y profundidad a éste, llegan precisamente hasta el o los puntos de
fuga.
TIPOS DE PERSPECTIVA : 1. Paralela. 2. Oblicua. 3. Aérea.
PLAN DE CLASE – ÁREA DE ÁRTISTICA – JORNADA DE LA MAÑANA – PERIODO
I
PROFESORA BIBIANA MARIA BETANCUR ARANGO - 2017
Fecha: Febrero
06 al 10 - Sección: 4 - Semana: 4 Plan de clase No. 3
- Grados
10C, D, E, F, G.
Eje temático: Artes literarias. Temas: Análisis
de la obra literaria
Objetivo: - Identificar las características del análisis
de una obra literaria
Actividades:
- Explicar los aspectos para
realizar el análisis literario sobre el texto leído.
ANÁLISIS LITERARIO
1.
Biografía de autor: Historia de
vida y obras.
2.
Elementos
del contenido:
a.
Título
b.
Relación
del título con el contenido.
c.
Argumento:
Con sus palabras realiza un pequeño resumen separando inicio, nudo y final.
3.
Factores espacio temporal:
a. Descripción
de los lugares donde ocurre la obra (5
párrafos mínimo de 10 renglones con número de página).
b. Tiempo
climático: Hace referencia al clima (5
párrafos mínimo de 10 renglones con número de página).
c. Tiempo
ambiental: Hace referencia al estado de
ánimo que se percibe en el ambiente (5 párrafos mínimo de 6 renglones con
número de página).
d. Tiempo
cronológico: Horas, días meses y años. Definir en cuanto tiempo aproximadamente ocurre
la historia y adicionar 5 párrafos mínimo de 10 renglones con número de página.
4.
Personajes
a.
Principales: Hacerles descripción física y de
comportamiento.
b.
Secundarios: Enumerarlos y colocarles el parentesco con
los personajes principales.
5.
Conflictos:
Definir qué tipo de conflictos hay de índole social, religioso, político,
moral, familiar, psicológico que se presentan en la obra y explicar por qué.
6. Recursos expresivos: Colocar un vocabulario de 20 palabras del
texto con definición.
7.
Estilo:
Uso particular que cada individuo hace del materia que le proporciona el
lenguaje; cada escritor selecciona temas específicos, orienta su expresión de
acuerdo a su cultura y a su medio. Definir entonces si el estilo es alegre,
optimista, trágico, triste, político, rebelde, conformista.
8.
Mensaje:
Aquello que el autor quiere expresar a los lectores por medio de la obra.
9. Bibliografía
básica del texto analizado.
